Exhibitions and museums in Saint Petersburg: November issue-PART 1

Classic and modern art, history and photography -

exhibitions not to miss in Saint Petersburg.

[PART I]

Самые интересные выставки в Петербурге - классическое и современное искусство, история и фотография.

[ЧАСТЬ 1]

PANTA RHEI.

Marat Shemiunov.

till November, 16

«PANTA RHEI» is an unusual exhibition. A series of graphic works by leading dancer of the Mikhailovsky theatre Marat Shemiunov is an inalienable part of the performance to the music of Oleg Karavaichuk where nothing stands still, everything changes, taking new shapes. So does the performing talent of a ballet dancer.

Inspired by modern art, Shemiunov tries himself in unexpected role of graphic artist. Like expressive ideograms of French poet and artist Henri Michaux, Shemiunov's drawings become a new form of writing. The author's desire for harmony of feelings and thoughts makes his graphic work alike with oriental art of beautiful and clear writing -- calligraphy.

The portrait of Karavaichuk is the only figurative image, which takes a central place in the exhibition. Philosophical score of "the protagonist of countless stories" wasn't left untouched by Marat Shemiunov. Being in great demand as classical dancer, but open to the art of our time, he actively interacts with the genius of the composer. Formed in 2012, the creative tandem Shemiunov-Karavaichuk causes more and more public interest. «PANTA RHEI» unites graphical work and hieroglyphics, music and movement, photography and video. This makes the exhibition a place for meditation and communication, where spiritual message turns into a shocking manifesto. Where: Samoilov Family Museum, 8 Stremyannaya St. (inside the Nesvky Palace Hotel)

Operating hours: Thursday–Sunday 11 am–7 pm, Wednesday 1 pm–9 pm, days off: Monday and last Friday of every month

Click for more details on Facebook

PANTA RHEI

Марат Шемиунов

до 16 ноября

«PANTA RHEI» – необычная выставка. Серия графических работ ведущего танцовщика Михайловского театра Марата Шемиунова – неотъемлемая часть одноименного перформанса на музыку Олега Каравайчука.

Ставшие названием, слова древнегреческого мыслителя Гераклита переводятся как «Все течет». Ничто не стоит на месте, все изменяется, принимает новые формы. Так происходит и с исполнительским талантом артиста балета. Вдохновляемый искусством современности, Шемиунов обращается к совершенно неожиданному амплуа – графике. Портрет Каравайчука – единственный фигуративный образ, занимающий одно из центральных мест в экспозиции. Философские партитуры «протагониста бесчисленных историй» не оставили равнодушным Марата Шемиунова. Востребованный в классическом репертуаре, но открытый искусству современности, он активно взаимодействует с гением композитора. Образовавшийся в 2012 году творческий тандем Шемиунова-Каравайчука завоевывает все больший интерес публики. Уникальность «PANTA RHEI» – в соединении графики с иероглификой, музыки с движениями, фото с видео. Именно это наполнение создает внутри экспозиции пространство одновременно для медитации и общения, а духовное послание превращает в эпатажный манифест.

Где: Мемориальный музей семьи актеров Самойловых

Часы работы: четверг–воскресенье 12.00–19.00, среда 13.00–21.00, выходные: понедельник, вторник и последняя пятница месяца

Подробнее на сайте театра

WOMEN.

THEY'VE CHANGED THE WORLD

till November, 19

That exhibition is comprised of the collage-style pictures that are made of recycled materials (magazines, foil, newspaper cuttings, etc.). Each collage discoveres a new way of creating images through new forms and color mixing.

The artist Irina Bast talks about the most famous women of all ages. Temperamental, bright, artistic, insightful, clueless, dissolute and beneficent.

Where: Art-muza art cluster. 70-72, Line 13 of Vasiljevsky Island. Vasileostrovskaya metro.(2d floor)

Operating hours: 11 am - 8 pm

More details on the website

ЖЕНЩИНЫ. ОНИ ИЗМЕНИЛИ ИСТОРИЮ.

Выставка картин в технике коллажа

до 19 ноября

Автор Ирина Баст рассказывает о самых известных женщинах всех времен. Темпераментные, яркие, артистичные, проницательные, невежественные, распутные и благодетельные. После них мир уже никогда не станет прежним.

В создании картин используется вторсырье – это прочитанные журналы, пищевая фольга, бесплатные листовки и обрезки газет. Все то, что ежедневно выкидывается за ненадобностью. Умение видеть в привычных вещах новые возможности – своеобразная «фишка» в творчестве художницы. Каждый коллаж это новые способы создания изображения, новые формы и цветовые смешения.

Где: Творческий кластер Артмуза, 13 линия ВО, дом 70-72 (Пространство галереи МИНИ, 2 этаж) м.Василеостровская

Часы работы: с 11:00 до 20:00

Подробнее на сайте

SELECTED WORKS

by Alexander Filippov

till November, 23

The exhibition of photographs by the Saint Petersburg-based artist Alexander Filippov spans three decades of the photographer’s work and includes over 100 art pieces created from the mid-1980s to the present day.

Alexander Filippov’s favourite subjects are Saint Petersburg city landscape and northern pristine wilderness. To both of these themes the artist has paid much attention throughout his career as a photographer. In his works the landscape theme is the dominant, accompanied by the mythological matter.

The artist’s idea is to show the subconscious aspiration of a city dweller for finding his roots and for the unity with nature.

This coveted unity is not a result of the expelling of a man from a city’s space, but lies in the feeling of harmony and wholeness that penetrates all Alexander Filippov’s works.

Where: The State Museum and Exhibition Centre ROSPHOTO, Exhibition Hall of the Main Building, 2nd floor (Bolshaya Morskaya, 35)

Operating hours: 11 am - 7 pm, Thursday 11 am - 9 pm

Click for more details

"ИЗБРАННОЕ"

Александр Филиппов

(до 23 ноября)

Выставка петербургского фотографа Александра Филиппова охватывает тридцатилетний отрезок творческого пути мастера, включая в себя более ста авторских произведений, выполненных с середины 1980-х годов по настоящее время.

В творчестве автора определились две основные темы – петербургский городской пейзаж и северный первозданный природный ландшафт, последовательно разрабатываемые Филипповым на протяжении всего творческого пути.

Автор показывает подсознательное стремление городского жителя к поиску корней, к единению человека и природы (серии «Онега», «Девонский период», «Обереги»).

Это единение происходит не на основе «погружения» человека в живую природу или давления на него городского пространства, а состоит в ощущении той цельности и гармонии, которыми автор щедро делится со зрителем и которыми наполнена каждая работа, представленная на выставке.

Где: «РОСФОТО»( ул. Большая Морская, д. 35. Выставочный зал Парадного корпуса, 2 этаж)

Часы работы: с 11.00 до 19.00, четверг — с 11.00 до 21.00.

Подробнее на сайте Росфото

AUTUMN

IN THE PAINTINGS OF LEONID AFREMOV

November, 22 - December, 5

Afremov is a world renown artist with a distinctivel "palette knife" style through which his work was easily recognizable. Leonid is very popular on the web, and this exhibition is an opportunity to see his paintings alive.

Fall it is very inspiration for the artist and he shows it at the moment of true beauty.

Where: Art-muza art cluster. 70-72, Line 13 of Vasiljevsky Island. Vasileostrovskaya metro.(2d floor)

Operating hours: 11 am - 8 pm

Entrance: free

More details on the website

ОСЕНЬ В КАРТИНАХ ЛЕОНИДА АФРЕМОВА

22 ноября - 05 декабря

Открытие: 21 ноября в 17.00

Афремов — художник с мировым именем и индивидуальным «мастихинным» стилем, благодаря которому его творчество стало легко узнаваемым. В интернете количество его поклонников постоянно растет. Эта выставка как раз для них — для тех, кто уже давно ждет возможности посмотреть картины любимого автора вживую.

Осень выбрана темой выставки не случайно, именно она очень часто вдохновляет художника, дарит его сюжетам невообразимое буйство красок. Это время года у Леонида не пора увядания, а момент истинной красоты.

Где: Творческий кластер Артмуза, 13 линия ВО, дом 70-72 (м. Василеостровская)

Часы работы: с 11:00 до 20:00

Подробнее на сайте

ANATOLIY SHUMKIN

PAINTINGS AND DRAWINGS

till December, 7

The exhibition includes paintings and drawings by the artist in different periods of life. Each Shumkin's work is a story and the unique destiny.

Anatoly Shumkin was born in Chikment (South Kazakhstan), he studied in St. Petersburg, graduated from the Russian Academy of Arts and participated in numerous exhibitions.

Where: Art-muza art cluster. 70-72, Line 13 of Vasiljevsky Island. Vasileostrovskaya metro.(2d floor)

Operating hours: 11 am - 8 pm

Entrance: free

More details on the website

АНАТОЛИЙ ШУМКИН

ЖИВОПИСЬ И ГРАФИКА до 7 декабря

Каждая работа Шумкина — это отдельная история и уникальная судьба человека. За любым полотном стоит его герой, внутренний мир и опыт которого передает мастер. В экспозицию включены живописные и графические работы, выполненные художником в разные периоды жизни. Анатолий Шумкин — уроженец Чикмента (Южно-Казахстанская область). Учился в Петербурге, окончил Российскую Академию Художеств имени Репина (СпбГАИЖСА), участвовал в многочисленных выставках.

Где: Творческий кластер Артмуза, 13 линия ВО, дом 70-72 (м.Василеостровская) галерея "Течение",

Часы работы: с 11:00 до 20:00

Вход свободный Подробнее на сайте

“RUSSIA IN VOGUE”

photo exhibition

(till December, 14)

For more than a century of “Vogue”s history in the world, and of fifteen years in Russia thousands of Russian faces and names have appeared on the pages of international “fashion bible”.

The special edition of “Russia in Vogue” features portraits of such famous Russians as Ida Rubinstein, Gala Dali, Joseph Brodsky, Vladimir Nabokov, Erte and Marc Chagall. These portraits, as well as the fashion-shooting footage and the unique reports from the USSR and the Iron Curtain period can be seen at the exhibition at Erarta. The project demonstrates how triumphantly Russian supermodels were conquering the world. It’s also a story of the most iconic designers’ collections created under the influence of Russia and Russian culture. Moreover, the exhibition represents specially printed best photos made over the last fifteen years of Russian Vogue.

Where: ERARTA museum and galleries of contemporary art (2, 29th line of Vasilievsky Island)

Operating hours: 10 am - 10 pm, closed on Tuesdays

Entrance: 300 rub.

Click for more details

"RUSSIA IN VOGUE"

(до 14 декабря)

VOGUE, Мультимедиа Арт Музей, Москва / Московский Дом фотографии и AURORA FASHION WEEK представляют масштабную выставку, приуроченную к пятнадцатилетию главного журнала о моде Russia in VOGUE. В экспозицию вошло около ста фотографий из изданий VOGUE во всем мире, посвященных роли России в истории моды. В 2013 году VOGUE праздновал в России свой пятнадцатилетний юбилей. К знаковой дате журнал приурочил грандиозный проект: в конце ноября 2013 года вышел коллекционный номер Russia in VOGUE. На протяжении более чем вековой истории VOGUE во всем мире и пятнадцати лет в России на страницах международных изданий «Библии моды» появлялись тысячи русских лиц и имен.

В специальном выпуске Russia in VOGUE были представлены портреты знаменитых русских – от Иды Рубинштейн до Галы Дали, от Иосифа Бродского до Владимира Набокова, от Эрте до Марка Шагала, а также модные съемки, вдохновленные Россией, и уникальные репортажи, снятые в СССР в годы железного занавеса великими фотографами.

VOGUE покажет, как триумфально завоевывали мир русские супермодели, и выберет работы русских художников и модельеров, оказавшихся на страницах международных изданий VOGUE, а также расскажет о самых знаковых дизайнерских коллекциях, созданных под влиянием России. Помимо этого в коллекционном номере и в рамках экспозиции напечатаны лучшие снимки, сделанные за пятнадцатилетнюю историю русского VOGUE.

Где: Музей Современного искусства ЭРАРТА (Васильевский остров, 29-ая линия, д. 2)

Часы работы: с 10:00 до 22:00.

Стоимость: 300 руб.

Подробнее по ссылке

"TOGETHER AND APART - URBAN FAMILY

IN RUSSIA IN XX CENTURY"

(till November, 18)

The joint Russian-Dutch exhibition project.

The history of Russia of the twentieth century is shown through the lens of everyday life - family photographs of nine Russian families, and household items. These are people with different destinies, different professions and nationalities united by the common history.

Photos from family albums, newsreels, fragments of black-and-white Soviet films and artifacts from the collection of the Museum of the History of St. Petersburg combine private and collective memory of the twentieth century.

Where: Peter and Paul fortress.

Operating hours: 11 am - 6 pm, closed on Wednesday

Entrance: 50- 100 rub.

«ВМЕСТЕ И ВРОЗЬ - ГОРОДСКАЯ СЕМЬЯ

В РОССИИ В ХХ ВЕКЕ»

(до 18 ноября)

Совместный российско-голландский выставочный проект.

История России ХХ столетия показана на выставке через призму повседневности — семейные фотографии девяти российских семей, а также предметы быта.

В центре выставки — история девяти российских семей. Это люди с разными судьбами, разных профессий и национальностей. Но как много в них общего, как похожи они на миллионы судеб других советских людей. Фотографии из семейных альбомов, кадры кинохроники, фрагменты черно-белых советских кинофильмов и предметы материальной культуры из коллекции Музея истории Санкт-Петербурга соединяют в себе частную и коллективную память о ХХ веке.

Где: Петропавловская крепость, выставочный зал «Потерна и каземат Государева бастиона». Часы работы: с 11.00 до 18.00. Выходной день — среда.

Стоимость: 50- 100 руб.

Подробнее

RASIM BABAEV

till November, 24

The exhibition presents the works by Rasim Babayev - the artist who belongs to the group of outstanding Azerbaijanian artists. His paintings are full of true love for his country, its history, folklore and culture.

The exhibition comprises paintings and graphical works dated back from 1970s - the late stage of the artist's career, marked by his search for the truth and original personal interpretations of the art of Chinese Calligraphy and Arabic East: China Ink drawings and graphical arabesques.

The main heroes of his pictorial compositions are dragons and giants - the underworld inhabitants. Depicting mythological and fairytale creatures while using metaphors and grotesque Babayev embodies his thoughts on the key moral and social issues.

Where: The Russian Museum, Marble Palace (5/1, Millionnaya Street, metro Nevsky Prospekt)

Operating hours: Monday, Wednesday, Friday, Saturday, Sunday – 10:00 a.m. – 6:00 p.m. Thursday – 1:00 p.m. – 9:00 p.m.

Entrance: 150-350 rub.

Click for more details

РАСИМ БАБАЕВ

до 24 ноября

Выставка знакомит с творчеством Расима Бабаева - художника, принадлежащего к плеяде выдающихся деятелей азербайджанского искусства. Его творчество проникнуто искренней любовью к своей стране, ее истории, фольклору и культуре.

Главными героями его сюжетных композиций выступают драконы и дивы - обитатели подземного мира. Изображая мифологических и сказочных персонажей и прибегая к приемам гротеска и метафоры, Бабаев воплощает в экспрессивных и многозначных образах свои размышления о ключевых для него нравственных и социальных проблемах.

Где: Русский Музей, Мраморный дворец (Миллионная улица, 5/1,метро Невский проспект)

Часы работы: Понедельник, среда, пятница, суббота, воскресенье - с 10:00 до 18:00, четверг - с 13:00 до 21:00.

Стоимость: 150-350 руб.

Подробнее по ссылке

GRIGORY UGRYUMOV. 1764-1823

till December 2014

The exhibition is timed to the 250-th birthday anniversary of the outstanding Russian artist Grigory Ugryumov (1764-1823). The artist's painting «Testing the Strength of Jan Usmar» has become a significant fact in the history of the Russian art at the turn of the XVIII- XIX centuries. Not only was he one of the most prominent artists of his time but also the head of the historical painting class - one of the most important in the academic system. Ugryumov used to teach at the Imperial Academy of Arts. Such prominent Russian artists of the XIXth century as A.I.Ivanov, A.E.Egorov, V.K.Shebuyev were among Ugryumov's students.

Grigory Ugryumov chose historical, biblical and mythological subjects for his paintings and also painted portraits. Many of his paintings have become the most valuable works of the Russian art. The exhibition consists of oil paintings and graphical works from the collection of the Russian Museum and collections from other museums. The exhibition allows one to see the whole and objective picture of the artist's oeuvre and his era.

Where: The Russian Museum, St. Michael's Castle (2 Sadovaya Str., Gostiny Dvor/Nevsky Prospekt metro)

Operating hours: Monday, Wednesday, Friday, Saturday, Sunday – 10:00 a.m. – 6:00 p.m. Thursday – 1:00 p.m. – 9:00 p.m.

Entrance: 150-350 rub.

Click for more details

ГРИГОРИЙ УГРЮМОВ.

1764-1823

до декабря 2014

Выставка приурочена к 250-летию со дня рождения одного из наиболее значительных мастеров русской живописи. Григорий Угрюмов (1764-1823), автор картины «Испытание силы Яна Усмаря», ставшей значительным явлением в истории отечественного искусства рубежа XVIII - XIX веков, был не только одним из крупнейших художников этого времени, но и руководителем класса исторической живописи - важнейшего в академической системе. Более тридцати лет Угрюмов преподавал в Императорской Академии художеств. Среди воспитанников этого мастера такие значительные мастера русской живописи XIX века, как А. И. Иванов, А. Е. Егоров, В. К. Шебуев.

Григорий Угрюмов создавал полотна на исторические, библейские и мифологические сюжеты, и обращался также к жанру портрета. Многие его произведения по праву вошли в золотой фонд отечественной живописи. Составившие экспозицию живописные и графические работы из собрания Русского музея и других музейных коллекций позволяют воссоздать целостное и объективное представление о творчестве замечательного художника и об эпохе, в которую он жил и работал.

Где: Русский Музей, Михайловский замок (ул.Садовая, 2, метро Гостиный двор\Невский проспект)

Часы работы: Понедельник, среда, пятница, суббота, воскресенье - с 10:00 до 18:00, четверг - с 13:00 до 21:00.

Стоимость: 150-350 руб.

Подробнее по ссылке

“LIFE'S A BEACH”

photography of Martin Parr till November, 30

Within the framework of Russia-UK Year of Culture 2014 the State Museum and Exhibition Center ROSPHOTO presents an exhibition “Life's a beach” by Martin Parr, one of the most well-known British photographers, an author of a unique documentary photo style. The display shows Parr at his best, surprising us with the moments of caught absurdity and constantly enjoying the rituals and traditions associated with beach life, the world over. The exhibition contains 56 photographs from the collection of the first photographic cooperative “Magnum Photos”, whose full member Martin Parr has been since 1994.

Martin Parr has been photographing this subject over many decades, documenting all aspects of this tradition including close ups of sun bathers, swimming dips and picnics. Parr’s International career was kicked started with his notorious book of 1986, The Last Resort, which depicted the run down seaside resort of New Brighton, very near Liverpool. However less well known is that this obsession has also spread across the world, and with this new compilation we see photos from countries as far apart as China, Argentina and Thailand. This exhibition demonstrates Parr engagement with a cherished subject matter, where all absurdities and quirky National behaviours seamlessly fuse together. We delight in how different countries in Latin America have a wildly different dress sense on the beach, from the skimpy costumes of Brazil to the drinking of mate of Uruguay. There is also, of course, the selling of goods, for the beach is a prime place to sell, well basically anything, from the services of an ear cleaner in Goa, India, the barbequed fish of Chile and pot noodles in China.

Where: The State Museum and Exhibition Centre ROSPHOTO, Exhibition Hall of the Main Building, 2nd floor (Bolshaya Morskaya, 35)

Operating hours: 11 am - 7 pm, Thursday 11 am - 9 pm

Click for more details

МАРТИН ПАРР: «ЖИЗНЬ - ЭТО ПЛЯЖ»

(до 30 ноября)

Выставочный проект Мартина Парра «Жизнь — это пляж». Экспозицию одного из самых известных британских фотографов, создателя уникального документального стиля в фотографии, составляют работы, иронично рассказывающие о пляжных традициях всего мира. В выставку вошли оригинальные фотографии из собрания агентства Magnum Photos, членом которого Мартин Парр является с 1994 года.

Выставка «Жизнь — это пляж» в полной мере раскрывает увлеченность Парра своей работой и его умение показать свойственные всем людям странности и нелепости поведения. Фотограф изучает дресс-код и вкусы в странах Латинской Америки, делая акцент как на обтягивающих купальных костюмах в Бразилии, так и на простом обычае пить чай мате в Уругвае. Особое внимание получила тема «пляжной торговли», ведь пляж — это идеальное место для покупок и продаж, где можно найти почти все — от услуг чистильщика ушей в Гоа до рыбного барбекю в Чили и лапши быстрого приготовления в Китае.

Где: «РОСФОТО» (ул. Большая Морская, д. 35, выставочный зал Парадного корпуса, 2 этаж)

Часы работы: с 11.00 до 19.00, четверг — с 11.00 до 21.00.

Подробнее по ссылке

"COSMOS"

photo exhibition by Mikhail Rozanov

(till November, 30)

The State Museum and Exhibition Center ROSPHOTO presents the exhibition Cosmos by Mikhail Rozanov, one of the most influential Moscow-based modern pictorial photographers.

The art project Cosmos has stared up during Rozanov’s journeys to Mongolia, Antarctica and Northern Atlantic.

The large format black-and-white pictures depict majestic endless spaces of deserts, oceans, ice fields and icebergs. The artworks are represented in three series, each featuring a symmetrical diptych – an original photograph and its identical copy, printed in inversed manner. There is no symmetry in nature, and thus, such a technique is the artist’s way to create a piece of ultra-ordered space of his own.

The central theme of Rozanov’s oeuvre is a man’s search for himself and his interrelation with space and cosmos. The term “cosmos” has come from a classic philosophy and refers to a complex and orderly system, such as Universe, which is the opposite of Chaos.

Where: The State Museum and Exhibition Centre ROSPHOTO, Exhibition Hall of the Main Building, 3nd floor (Bolshaya Morskaya, 35)

Operating hours: 11 am - 7 pm, Thursday 11 am - 9 pm

Click for more details

"КОСМОС"

фотовыставка Михаила Розанова

(до 30 ноября)

Проект «Космос» возник в результате участия автора в экспедициях по Монголии, Антарктиде и Северной Атлантике. На крупноформатных черно-белых фотографиях рождается величественное и бесконечное пространство пустынь, океанов, льдов и айсбергов. Работы представлены в трех сериях, в каждой присутствует симметричный диптих — оригинальная фотография и ее идентичная копия, напечатанная зеркально. В природе симметричность отсутствует, поэтому такой прием — это опыт создания собственного сверхупорядоченного пространства.

Центральной темой у Михаила Розанова становится поиск человеком самого себя в мире и его соотношение с пространством, с космосом. Термин «космос» происходит из античной философии и эстетики для обозначения упорядоченного, организованного и единого мира, возникшего из первородного хаоса.

Где: «РОСФОТО»( ул. Большая Морская, д. 35. Выставочный зал Парадного корпуса, 3 этаж)

Часы работы: с 11.00 до 19.00, четверг — с 11.00 до 21.00.

Подробнее

Recent Posts
Featured Posts
Search By Tags
Archive