Exhibitions and museums in Saint Petersburg: JUNE issue

8 самых интересных выставок июня в Петербурге - классическое и современное искусство, история и фотография.

8 exhibitions not to miss in Saint Petersburg this june:

classic and modern art, history and photography.

“FREEDOM IN THE LENS. THE CLASSICS OF SOVIET PHOTOGRAPHY”: ALEKSANDR RODCHENKO, VLADIMIR LAGRANGE, YURI ROST

till August, 30

The exhibition combines three projects, featuring works by the great masters of soviet photography: Aleksandr Rodchenko, Vladimir Lagrange And Yuri Rost.

The art of Alexander Rodchenko is featured through the project “The Rodchenko’s circle. Stylish people” which speaks about the inner circle of the classic of Russian modernism, the main engineer of constructivism, and the pioneer of Soviet photography. The heroes of the photographs are his wife Varvara Stepanova, Vladimir Mayakovsky, Lilya and Osip Brik and others.

The works by Vladimir Lagrange, united in “Thaw” project, were first shown within the 10th International Photography Month in Moscow Biennale 2014. Lagrange was one of the world's hundred photographers to work on the book “A Day in the Life of the Soviet Union” (published in the United States).

“Yuri Rost: Collective Portrait against the Background of the World” is a reflection on the topic of love and compassion as the only way of comprehending the World. The portraits show people and places. Each is accompanied by a poetic author’s text. The project gives the opportunity to see the beauty of the world and to feel yourself a part of it.

Where: NEW WING. ROUND HALL, ERARTA museum and galleries of contemporary art (2, 29th line of Vasilievsky Island)

Operating hours: 10 am - 10 pm, closed on Tuesdays

More details on the museum web site

«СВОБОДА В ОБЪЕКТИВЕ. КЛАССИКИ СОВЕТСКОЙ ФОТОГРАФИИ». АЛЕКСАНДР РОДЧЕНКО, ВЛАДИМИР ЛАГРАНЖ И ЮРИЙ РОСТ

до 30 августа

Выставка объединяет три проекта, представляющих творчество великих советских мастеров: Александра Родченко, Владимира Лагранжа И Юрия Роста.

Творчество Александра Родченко представлено проектом «Круг Родченко. Стильные люди»б который рассказывает о ближнем круге классика русского модернизма, главного инженера конструктивизма, пионера советской фотографии. Сам фотограф, его жена Варвара Степанова, друзья и единомышленники Владимир Маяковский, Лилия и Осип Брики оказали огромное влияние на развитие фотографии, живописи, дизайна, театра, кино, полиграфии и моды ХХ века.

Работы Владимира Лагранжа объединены в проекте «Оттепель», впервые показанном в рамках Десятого международного месяца фотографии в Москве «Фотобиеннале-2014». Лагранж — один из ста фотокорреспондентов мира, принявших участие в создании книги «Один день из жизни Советского Союза» (издана в США).

Проект «Групповой портрет на фоне мира» Юрия Роста — легендарного фотографа, писателя и поэта, путешественника, журналиста и публициста — это размышление о любви и понимании как единственных возможных способах постижения мира. Изображения сопровождают поэтичные тексты автора. Проект дает возможность увидеть красоту мира и почувствовать единение с ним.

Где: Музей Современного искусства ЭРАРТА (Васильевский остров, 29-ая линия, д. 2)

Часы работы: с 10:00 до 22:00.

Подробнее на сайте музея

UNITING THE PEOPLES

TO THE 80TH ANNIVERSARY OF THE ROERICH PACT

TILL JUNE, 21

More than 50 original works of Nicholas and Svetoslav Roerich presented at the exhibition, which is dedicated to the topic of historic preservation, tradition, continuity of generations and the unity of the peoples.

Multiple exhibits tell the history of the creation and popularization of the Roerich Pact, an international treaty on the protection of artistic and academic institutions and historical sites.

The exhibition consists of two sections. The first is devoted to the life and work of Roerich's younger brothers George and Svetoslav - scientists and artists, who spent most of their life in India. They have made significant contributions to the cultural life of this country and to the development of Russian-Indian relations.

The second section of the exhibition includes 25 original paintings of Nicholas and Svetoslav Roerich.

There are also rare documents, publications, personal belongings of the representatives of the family, works of art related to the history of the Roerich Pact, including Agni Yoga - Teaching of Living Ethics with the autograph of Helena Roerich, as well as periodicals, postcards, photographs.

There is another exhibition "Perm iconostasis" (until 15 August 2016)

Where: Saint Petersburg State Museum-Institute of the Roerich Family (1, 18th line of Vasilievsky Island)

Operating hours: Wed 2 pm - 9 pm, Thursday -Sunday 11 am -6 pm, Mon and Tuesday closed

Price: 60-120 rub

More details on the museum web site (in Russian only)

ВЫСТАВКА «ОБЪЕДИНЯЯ НАРОДЫ»

К 80-ЛЕТИЮ ПАКТА РЕРИХА

ДО 21 ИЮНЯ

Более 50 подлинных произведений Николая и Святослава Рерихов представлены на выставке, которая посвящёна темам сохранения исторического наследия, традиций, преемственности поколений и единства народов. Историю создания и популяризации Пакта Рериха, Международного Договора о защите художественных и научных учреждений и исторических памятников, - рассказывают также экспонаты из собрания Музея-института семьи Рерихов.

Экспозиция состоит из двух разделов. Первый посвящен жизни и творчеству младших Рерихов, братьев Юрия и Святослава ̶ деятелей науки и искусства, которые прожили большую часть жизни в Индии. Они внесли значительный вклад в культурную жизнь этой страны и в развитие российско-индийских отношений.

Второй раздел экспозиции включает 25 подлинных картин Николая и Святослава Рерихов, в том числе - портрет Николая Рериха, написанный его сыном Святославом. Показаны знаковые полотна Николая Константиновича «Ярослав Мудрый», «Святогор», его работы из архитектурной серии, выполненные в поездках по старинным русским городам. Это не просто пейзажи, уникальные с художественной точки зрения, но бесценные исторические документы.

Есть здесь редкие документы, издания, личные вещи представителей семьи, художественные произведения, относящиеся к истории создания Пакта Рериха. Так, в экспозицию вошли редкие издания, принадлежавшие Рерихам: в том числе Агни-Йога - учение Живой этики с автографом Елены Рерих, а также периодика, открытки, фотографии. Один из самых интересных экспонатов - Знамя мира харбинского «Содружества» из коллекции семьи Рерихов. Три круга в окружности Николай Константинович трактовал как единство науки, искусства и религии или же как прошлое, настоящее и будущее. Такое знамя, по замыслу Рериха, должно отличать памятники и учреждения культуры, показывая их нейтральность по отношению к воюющим сторонам в случае войны.

Также в музее открыта выставка «Пермский иконостас» (до 15 августа 2016 года)

Где: Санкт-Петербургский Государственный Музей-институт семьи Рерихов (Васильевский остров, 18-я линия, д.1)

Часы работы: ср с 14-00 до 21-00, чт - вскр с 11-00 до 18-00;, выходные: пн, вт

Последний четверг каждого месяца музей закрыт.

По средам в 19-00 начинается часовая обзорная бесплатная экскурсия по музею для всех желающих (необходимо приобрести только входной билет в музей).

Входной билет 60-120 руб.

Больше информации на сайте музея

AUGUSTE RENOIR.

BAL DU MOULIN DE LA GALETTE.

FROM MUSÉE D’ORSAY, PARIS

TILL JULY, 7

As part of the "Masterpieces from the World's Museums in the Hermitage" series, an exhibition of a single painting – Auguste Renoir’s "Bal du Moulin de la Galette".

Dance at Le Moulin de la Galette, is one of Renoir’s finest works, created at the height of his career. One of France’s national treasures, the work seldom leaves the Musée d’Orsay.

Renoir worked on this magnificent painting thoughout the Summer of 1876. As such, the Moulin de la Galette mill, located at the top of the hill of Montmartre, served as the main city center attraction back in those days. Historically, Bal du Moulin de la Galette is an unprecedented depiction of parallelism in action. People talking, interacting, moving, dancing, and the intricacies of the engagement were previously unheard of in such works. Renoir had discovered the trick of “ragged” light a year earlier in a study of a nude torso surrounded by greenery, and in the spring of 1876 he used it in The Swing (La Balançoire; Musée d’Orsay).

Where: Hermitage museum, General Staff Building (Dvortsovaya Sq, Admiralteyskaya metro station)

Operating hours: Tuesday, Thursday – Sunday 10.30-18.00, Wednesday 10.30-21.00. Closed: Mondays, December 7th , January 1st, May 9th.

More details on the museum web site

ОГЮСТ РЕНУАР.

БАЛ В МУЛЕН ДЕ ЛА ГАЛЕТТ.

ИЗ МУЗЕЯ ОРСЭ, ПАРИЖ

ДО 7 ИЮЛЯ

Выставка одной картины в музее Эрмитаж – «Огюст Ренуар «Бал в Мулен де ла Галетт».

«Бал в Мулен де ла Галетт» – крупная и самая многофигурная композиция мастера, которой работал над ней в течение всего лета 1876 года. Мулен де ла Галетт (Галетная мельница), расположенная на вершине Монмартского холма, в середине 1870-х годов служила основным центром воскресного досуга для местной молодежи. Ренуар писал этот «дансинг» на пленэре, прямо под открытым небом, захваченный истинно народной атмосферой развлечений.

Выбор темы был в огромной степени предопределен обстоятельствами жизни Ренуара на Монмартре. В это время художник близко общался с группой молодых живописцев-завсегдатаев кафе «Новые Афины». Все они с удовольствием соглашались позировать Ренуару для его картины, принимали участие в вербовке натурщик, ухаживали за местными девушками. Для них это был спектакль, своего рода хэппенинг, и Ренуару оставалось только слету схватывать позы.

Где: Музей Эрмитаж, Здание Главного Штаба (Дворцовая пл, м.Адмиралтейская)

Часы работы: вторник, четверг - воскресенье 10:30 - 18:00, среда 10:30 - 21:00. Музей закрыт по понедельникам, 1 января, 9 мая, 7 декабря.

Подробнее на сайте музея

BEING TOGETHER.

AMATEUR PHOTOGRAPHY OF THE 70-S OF XX CENTURY

UNTIL JULY 19

The project is an selection of negatives of the rural teacher and amateur photographer Yuri Galyov (1929-2006). Archive, which includes five hundred photographic films, was handed over to the field of anthropological research in the village Vozhgora in 2012.

For several decades, the teacher Yuri Galyov recorded various events in life of the villagers: wedding, meetings and seeings-off to the army, school and village festivals, funerals.

Photos of the rural life of the village reflect the overall system of perception, thinking and values of a particular socio-cultural group.

Where: The State Museum and Exhibition Centre ROSPHOTO, Exhibition Hall of the Main Building, 2nd floor (Bolshaya Morskaya, 35)

Operating hours: 11 am - 7 pm, Thursday 11 am - 9 pm

More details on the museum web site

БЫТЬ ВМЕСТЕ.

ЛЮБИТЕЛЬСКАЯ ФОТОГРАФИЯ 70-Х ГОДОВ XX ВЕКА

До 19 Июля

Проект представляет архив негативов сельского учителя и фотографа-любителя Юрия Александровича Галёва (1929–2006). Архив, включающий пятьсот фотоплёнок, был передан сотрудникам полевых антропологических исследований в селе Вожгора в 2012 году.

На протяжении нескольких десятилетий учитель Юрий Галёв фиксировал различные события в жизни односельчан: свадьбы, встречи и проводы в армию, школьные и сельские праздники, похороны.

Фотографии сельской жизни деревни Вожгора отображают общую систему схем восприятия, мышления и ценностей конкретной социокультурной группы.

Где: «РОСФОТО»( ул. Большая Морская, д. 35. Выставочный зал Парадного корпуса, 2 этаж)

Часы работы: с 11.00 до 19.00, четверг — с 11.00 до 21.00.

Подробнее на сайте музея

19- EARLY 20-Century PORTE-BOUQUETS

FROM THE BILGI KENBER COLLECTION, FRANCE

TILL AUGUST, 23

Exhibition is dedicated to elegant lady’s accessories, holders for small bouquets of fresh flowers. Works of jeweller’s art produced mostly in the 19th century, porte-bouquets were hold in hands and attached to corsages and hair. They were taken to walks, theatres and balls; ladies presented them as gifts paying visits to one another. Porte-bouquets were decorated with gold, silver, ivory, coral, porcelain, glass and gems.

Placed in the Blue Bedroom, exhibition presents 131 porte-bouquets from the Kenber Collection made of different materials and in a variety of techniques in Western Europe, China, India and Russia. Accompanying them will be 19 porte-bouquets from the Hermitage collection.

Where: Hermitage museum, The Winter Palace (Dvortsovaya Sq, Admiralteyskaya metro station)

Operating hours: Tuesday, Thursday – Sunday 10.30-18.00, Wednesday 10.30-21.00. Closed: Mondays, December 7th , January 1st, May 9th.

More details on the museum web site

ПОРТБУКЕТЫ XIX- НАЧАЛА XX ВВ.

ИЗ КОЛЛЕКЦИИ КЕНБЕР, ФРАНЦИЯ

ДО 23 АВГУСТА

В Синей спальне Зимнего дворца открылась выставка «Портбукеты XIX – начала XX века из коллекции Кенбер, Франция», посвященная почти забытому дамскому аксессуару.

Портбукет, предназначение которого – сохранять свежесть вставленных в него живых цветов – мог быть и украшением костюма, и самостоятельным произведением ювелирного искусства. В экспозицию вошли произведения, выполненные в странах Западной Европы, Китае, Индии, России, большинство из которых относится к середине ХIХ века – эпохе расцвета этого вида ювелирного искусства. В декоре изделий использованы золото, серебро, слоновая кость, коралл, фарфор, стекло. Помимо моделей, которые держали в руке, на выставке представлены портбукеты-броши (их прикалывали к корсажу платья) и бутоньерки (стеклянные флаконы с цветами для украшения мужского костюма).

Такой большой комплекс – 131 экспонат – демонстрируется в Эрмитаже впервые. Экспозицию дополняют портбукеты из собрания Эрмитажа. 19 предметов, которые хранит музей, демонстрируют талант мастеров стран Западной Европы, Китая и России.

Где: Музей Эрмитаж, Зимний Дворец (Дворцовая пл, м.Адмиралтейская)

Часы работы: вторник, четверг - воскресенье 10:30 - 18:00, среда 10:30 - 21:00. Музей закрыт по понедельникам, 1 января, 9 мая, 7 декабря.

Подробнее на сайте

SELF-PORTRAIT AND ROMANTIC LANDSCAPE BY THOMAS GAINSBOROUGH

FROM THE ROYAL ACADEMY, LONDON

TILL JULY, 26

The exhibition of Thomas Gainsborough’s Self-Portrait and Romantic Landscape with Sheep at a Spring from the collection of the Royal Academy of Arts in London continues the long Hermitage tradition of presenting individual outstanding works from different museums around the world.

Both the featured paintings were executed in the 1780s when Thomas Gainsborough (1727–1788) was at the height of his powers, and they are striking examples of the artist’s work.

Where: 3d floor of The Hermitage museum, The Winter Palace (Dvortsovaya Sq, Admiralteyskaya metro station)

Operating hours: Tuesday, Thursday – Sunday 10.30-18.00, Wednesday 10.30-21.00. Closed: Mondays, December 7th , January 1st, May 9th.

More details on the museum web site

«АВТОПОРТРЕТ» И «РОМАНТИЧЕСКИЙ ПЕЙЗАЖ»

ТОМАСА ГЕЙНСБОРО

ИЗ СОБРАНИЯ КОРОЛЕВСКОЙ АКАДЕМИИ

ИСКУССТВ В ЛОНДОНЕ

Выставка «Автопортрет» и «Романтический пейзаж с овцами у источника» Томаса Гейнсборо из собрания Королевской академии искусств продолжает старую эрмитажную традицию показа отдельных выдающихся произведений, хранящихся в различных музеях мира.

На этот раз в Эрмитаже будут представлены произведения одного из самых замечательных европейских живописцев XVIII столетия. Обе присланные картины Гейнсборо написаны в 1780-х годах, в период расцвета таланта Гейнсборо (1727 − 1788), и являются яркими образцами творчества мастера.

Где: 3 этаж, Музей Эрмитаж, Зимний Дворец (Дворцовая пл, м.Адмиралтейская)

Часы работы: вторник, четверг - воскресенье 10:30 - 18:00, среда 10:30 - 21:00. Музей закрыт по понедельникам, 1 января, 9 мая, 7 декабря.

Подробнее на сайте

ZAHA HADID IN THE STATE HERMITAGE

JUNE, 27- SEPTEMBER, 27

The project was prepared specifically for the Nicholas Hall of the Winter Palace being one of the museum’s major ceremonial historical interiors. The exhibition features 300 models, drawings, photographs, sculptures and design objects. The visitors will be able to see the experimental designs of the 1980s, the first completed projects that brought success to the architect, and, of course, the works of recent years, including the Guangzhou Opera House in China; the Heydar Aliyev Centre in Baku; the MAXXI - National Museum of the 21st Century Arts in Rome; the London Aquatics Centre; the Signature Towers and many others.

Zaha Hadid is the first woman to become one of the main figures of contemporary world architecture. She managed to turn the complex and refined architectural direction of deconstructionism into a movement that is now widely accepted within modern architecture. Zaha Hadid is not only the famous architect, but also an internationally recognized theoretician and teacher.

In 2004, Zaha Hadid received the prestigious Pritzker Architecture Prize (considered the Nobel Prize of architecture) at the ceremony held at the Hermitage Theatre.

Where: The Nicholas Hall of The Hermitage museum, The Winter Palace (Dvortsovaya Sq, Admiralteyskaya metro station)

Operating hours: Tuesday, Thursday – Sunday 10.30-18.00, Wednesday 10.30-21.00. Closed: Mondays, December 7th , January 1st, May 9th.

More details on the museum web site

ЗАХА ХАДИД

В ГОСУДАРСТВЕННОМ ЭРМИТАЖЕ

С 27 ИЮНЯ 27 СЕНТЯБРЯ

Проект подготовлен специально для Николаевского зала Зимнего дворца — одного из главных парадных исторических интерьеров музея. Выставка, представляет около 300 макетов, чертежей, фотографий, скульптур и предметов дизайна. В составе экспозиции - экспериментальные эскизы 1980-х годов, первые реализованные проекты, принесшие успех архитектору, и, конечно, работы последних лет, среди которых - опера в Гуанчжоу, Китай; центр Гейдара Алиева, Баку; музей искусства XXI века MAXXI в Риме; Лондонский центр водных видов спорта; башни Signature и многие другие.

Заха Хадид — первая женщина-архитектор, ставшая одним из главных героев современной мировой архитектуры. Она сумела превратить сложное и рафинированное направление архитектурного «деконструктивизма» в общепризнанное актуальное течение мировой архитектуры.

Заха Хадид – не только прославленный зодчий, но также всемирно признанный теоретик и педагог. Ее проекты – результат скрупулезных исследований в области градостроительства, архитектуры, дизайна, которые Заха Хадид ведет уже более 30 лет на протяжении своей архитектурной карьеры.

В 2004 году в стенах Государственного Эрмитажа, в Эрмитажном театре, Захе Хадид была вручена Притцкеровская премия – высшая награда, которую часто именуют “Нобелевской” в области архитектуры.

Где: Николаевский зал, Музей Эрмитаж, Зимний Дворец (Дворцовая пл, м.Адмиралтейская)

Часы работы: вторник, четверг - воскресенье 10:30 - 18:00, среда 10:30 - 21:00. Музей закрыт по понедельникам, 1 января, 9 мая, 7 декабря.

Подробнее на сайте

ST.PETERSBURG SOCIETY

DURING THE ROMANOV ERA

till November 2015

The new permanent exhibition shows Russian art of the first half of the XIX-th century, the time when St.Petersburg established itself as complex and contradictory unit of the urban and social environment. It was during this period that concept «St.Petersburg Society» was formed, expressed in terms of people and social groups.

St Petersburg is captured in a wide variety of paintings, graphics, sculpture and applied arts of the first half of the XIX-th century.

The key art work of the exhibition is the painting «Parade on the Tsaritsa Meadow» by Grigory Chernetsov. The painting depicts St.Petersburg Society in 1830s. This work is almost a complete portrait of St.Petersburg and the St.Petersburg society at one of the most enlightened periods in its history.

Where: The Russian Museum, St. Michael's Castle (2 Sadovaya Str., Gostiny Dvor/Nevsky Prospekt metro)

Operating hours: Monday, Wednesday, Friday, Saturday, Sunday – 10:00 a.m. – 6:00 p.m. Thursday – 1:00 p.m. – 9:00 p.m.

Entrance: 150-350 rub.

More details at the museum website

ПЕТЕРБУРГСКОЕ ОБЩЕСТВО

ЭПОХИ РОМАНОВЫХ

до ноября 2015

На новой постоянной экспозиции Русского музея представлены произведения отечественного искусства первой половины XIX века - времени, когда Петербург окончательно состоялся как сложное и противоречивое единство урбанистической и социальной среды. Именно в этот период сформировалось и понятие «петербургское общество», выраженное в лицах и социальных группах.

Петербург в живописи, графике, скульптуре и прикладном искусстве первой половины XIX века зафиксирован разнообразными произведениями, экспонируемыми на выставке.

Центральным произведением экспозиции является картина Григория Чернецова «Парад на Царицыном лугу», которая изображает петербургское общество 1830-х годов. Это произведение - почти исчерпывающий портрет Петербурга и петербургского общества в один из самых ярких периодов его существования.

Где: Русский Музей, Михайловский замок (ул.Садовая, 2, метро Гостиный двор\Невский проспект)

Часы работы: Понедельник, среда, пятница, суббота, воскресенье - с 10:00 до 18:00, четверг - с 13:00 до 21:00.

Стоимость: 150-350 руб.

Подробнее на сайте музея

***

For more exhibitions and events in St.Petersburg - go to Photostroll Facebook page

Еще больше событий и выставок в группе в Фейсбуке

***

Be informed about all that is happening in Saint Petersburg - subscribe for the newsletter and get new Smart City Blog Posts directly to your inbox.

Держи руку на пульсе города - стань подписчиком City Blog'а и получай новые посты с событиями и выставками в Санкт-Петербурге прямо на свой электронный адрес.

***

Do you organaze an event or exhibition that you want to include in my City Blog?

Contact me with all the information about it to be featured.

Contact form is here

Вы организуете мероприятие или выставку в Петербурге и хотите опубликовать это в City Blog?

Пришлите мне всю информацию на электронную почту.

Будут опубликованы события, которые совпадают с концепцией блога.

Recent Posts
Featured Posts
Search By Tags
Archive